🗎 [от 300₽] — Иоганн Штраус (1825-1899). Русский текст Николая Эрдмана (1900-1970) и Михаила Вольпина (1902-1988) Мировая премьера: 5 апреля 1874, театр Ан дер Вин, Вена. Оперетта «короля вальсов» Иоганна Штрауса «Летучая мышь» облетела сцены всех театров мира. Прекрасная, искрящаяся весельем музыка, остроумный текст и сюжет, складывающийся из череды забавных ситуаций, содержат, на радость сторонникам верности в браке, непременную в жанре оперетты мораль. «Летучая мышь» — это вершина творчества Иоганна Штрауса. Остроумный сюжет оперетты строится по законам игры, обмана, веселого розыгрыша. Все прячутся под масками, каждый выдает себя за кого-нибудь другого: служанка за госпожу, поклонник за мужа, жена за любовницу своего мужа! Музыка этой оперетты — легкая, праздничная, пронизанная танцевальными интонациями, среди которых царствует вальс, — напоминает пенящееся шампанское. Мелодии ярко характеризуют действующих лиц, среди которых господствуют решительные, находчивые, остроумные женщины: Розалинда и Адель. «Летучая мышь» — наиболее часто исполняемая оперетта Иоганна Штрауса. Она неизменно присутствует в репертуаре всех театров оперетты и многих оперных театров. Все куйбышевские и самарские ее постановки отличались сценическим долгожительством. 16 сезонов просуществовал спектакль Бориса Рябикина 1976 года, поставленный им вместе с дирижером Львом Оссовским и художником Милием Виноградовым (это было на тот момент четвертое обращение к «Летучей мыши» в истории театра); 19 сезонов держалась в репертуаре следующая постановка Рябикина — спектакль 1991 года, созданный вместе с дирижером Владимиром Коваленко и художницей Натальей Хохловой, восстановившей декорации по эскизам Виноградова. Но и предшествовавшая рябикинским постановка Сергея Смеяна 1967 года просуществовала солидные для своей эпохи 7 сезонов, а еще более ранняя постановка Семёна Штейна 1956 года — 5 сезонов.

🗎 [от 500₽] — Участвует в программе «Пушкинская карта» Спектакль идет с одним антрактом Для зрителей старше 12 лет Постановка — по бессмертной комедии Мольера. Сложный, запутанный сюжет, ряд необычных столкновений героев и демонстрация порока, который одновременно жалок и смешон, из века в век пользуются неослабевающим интересом. Но в спектакле с элегантным, стилизованным под старину оформлением, звучит современная интонация: люди скупы не только на деньги, но также на эмоции, слова и внимание даже к самым близким.

🗎 [6000 ₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Юнона и Авось» можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [от 800₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Хедлайнеры: 1-4 ноября — Ева Селивестрова (МСК) 14-16 ноября — Таня Виноградова (СПБ) 21-23 ноября — Полина Гугунава (МСК, Женский стендап на ТНТ) 28-30 ноября — Оля Баженова (МСК) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничный и праздничным дням — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.

🗎 [от 1000₽] — Ночь её откровений Это авантюрная мелодрама с комедийным подтекстом и лихо закрученным сюжетом, практически детективная история, которая заканчивается самым неожиданным образом. Жизнь немолодого героя, женатого бизнесмена, переворачивается с ног на голову после завязавшейся легкой интрижки в баре с юной красавицей. Она сущий ангел, но у нее свои «скелеты в шкафу». Спектакль наполнен музыкой, танцами в постановке Наталии Гараниной, невероятными спецэффектами — все это удивит даже самого искушенного зрителя. Актерский состав: Лиза Арзамасова Игорь Лифанов

🗎 [от 450₽] — Без антракта. Для зрителей старше 6 лет. Зрителей ждёт встреча с любимыми героями замечательной книги Астрид Линдгрен, которые предстанут в новых ярких образах. Это чудесная возможность как для детей, так и для взрослых окунуться в мир шалостей и озорных приключений!

🗎 [от 300₽] — Людвиг Минкус (1826-1917). Либретто Мариуса Петипа (1818-1910) и Сергея Худекова 1837-1928). Хореография Мариуса Петипа в редакции Владимира Пономарёва (1892-1951) и Вахтанга Чабукиани (1910-1992). Мировая премьера — 23 января 1877, Большой театр (Санкт-Петербург). Премьера новой постановки в Самаре: 18 ноября 2012 Балетмейстер-постановщик — Габриэла Комлева Дирижер-постановщик — Андрей Данилов Художник-постановщик — Вячеслав Окунев Художник по свету — Ирина Вторникова «Баядерка» — один из самых грандиозных, монументальных спектаклей Людвига Минкуса и Мариуса Петипа. Сюжет балета, основанный на мотивах древнеиндийского эпоса, сегодня представляется завораживающей восточной сказкой о любви, верности и коварстве. На основе контраста упругих и моторных ритмов и пластически выразительных мелодий Людвига Минкуса балетмейстер развернул психологическую драму главной героини. Партия Никии, одна из сложнейших во всем классическом балетном репертуаре, развивается от отдельных танцевальных фраз в общем ритуальном шествии баядерок первого акта к трагическому монологу, танцу со змеей в третьем акте и восхитительно-прекрасной сцене теней в финале спектакля. В разных своих редакциях этот балет не сходит со сцен крупнейших театров мира. В свое время главные партии в нем исполняли Анна Павлова, Алла Шелест, Габриэла Комлева и многие другие. Спектакль дарит зрителю наслаждение кристальной точностью и поэтической одухотворенностью сольного танца, четкостью и изяществом рисунка кордебалета. В Куйбышеве «Баядерка» ставилась трижды: постановщиком спектакля 1960 года был Михаил Михайлов, 1975 — Вахтанг Чабукиани, 1986 — Игорь Чернышёв, чья постановка просуществовала в репертуаре более 20 лет.

🗎 [от 2800₽] — CAGMO представляет концертную программу по творчеству величайшей в истории «королевской» рок-группы — «Симфония Queen при свечах». Песни легендарной группы 70-х знает даже самое молодое поколение. Гениальные композиции Queen живут более 40 лет и до сих пор являются уникальными для музыкальной индустрии. В исполнении оркестра CAGMO прозвучат самые значимые хиты Queen. Яркое экспериментальное звучание, разнообразие жанров и стилей группы обретёт новое прочтение в авторских аранжировках для струнного оркестра и фортепиано. Особую мелодичность инструментальных композиций подчеркнёт труба, а мощь и харизму культовых песен передадут ритмичные ударные. «Симфония Queen при свечах» — это возможность насладиться оркестровым звучанием неподвластной времени музыки вместе с CAGMO! В программе концерта: «We Will Rock You», «Don’t Stop Me Now», «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On» и многие другие хиты.

🗎 [от 300₽] — Количество действий: 2 действия, 8 картин Краткое содержание Действие первое Картина 1 Со смертью царя Фёдора Иоанновича династия Рюриковичей прервалась, необходимо всенародное избрание нового царя. Во дворе Новодевичьего монастыря в Москве пристав заставляет собравшийся народ просить боярина Бориса Годунова принять царский венец. Избрание Бориса на царство предрешено, но он медлит с согласием. Об этом сообщает народу думный дьяк Щелкалов. Дубинка пристава «вдохновляет» народ «глоток не жалеть». В монастырь направляются «святые старцы» — калики перехожие, и они ратуют за избрание Бориса. Пристав оглашает указ бояр —завтра все должны быть в Кремле и ждать там приказаний. Картина 2 Величавый праздничный перезвон колоколов сопровождает венчание Бориса на царство. У Успенского собора народ славит нового царя. Но торжество не радует государя; его терзает смутная тревога. Совладав с собой, царь повелевает собрать всех на пир. В Кремле гремит «Слава!» Борису Годунову. Картина 3 Ночью в келье Чудова монастыря старец-летописец Пимен пишет летопись. Он упоминает о гибели законного наследника престола, обвиняя в ней Бориса. Подробностями убийства царевича Дмитрия заинтересовался молодой инок Григорий Отрепьев. Буря страстей и тщеславных желаний охватывает его душу. Узнав, что Дмитрий был его ровесником, Григорий принимает дерзкое решение выдать себя за царевича. Картина 4 В корчме на границе вместе с двумя бродягами — беглыми монахами Варлаамом и Мисаилом – появляется Григорий: он пробирается в Литву. Варлаам, пьяница и чревоугодник, затягивает песню «Как во городе было во Казани…». Входят приставы, разыскивающие беглого еретика Гришку Отрепьева. Чтобы отвести от себя подозрения, Григорий сам вызывается прочесть царский указ с описанием примет беглеца и вместо них называет приметы Варлаама. Обман обнаруживается, Самозванцу едва удаётся бежать. Картина 5 В царском тереме дочь Бориса Ксения горюет об умершем женихе. Сын Фёдор склонился над географической картой. Входит Борис. Он мрачен. В бедствиях государства и несчастии дочери он видит отмщение за совершённое злодейство. Узнав от хитрого и коварного Василия Шуйского о появлении в Литве Самозванца, Борис начинает сомневаться в гибели маленького царевича и требует от князя подтверждений. После рассказа Шуйского, Борису мерещится призрак убиенного младенца. Действие второе Картина 1 В саду около замка сандомирского воеводы Самозванец с нетерпением ждёт встречи с возлюбленной, гордой польской красавицей Мариной Мнишек. По саду проходит шумная толпа веселящихся панов, предвкушающих победу польского войска над войском Бориса. Появляется Марина. Ласками, капризами и насмешками разжигает она честолюбие Самозванца. Картина 2 На площади перед собором Василия Блаженного народ обсуждает слухи о приближении Самозванца. Из собора выходит Борис с боярами. Голодные люди в надежде получить подаяние протягивают руки навстречу царскому шествию с отчаянной мольбой: «Хлеба! Хлеба!..» Юродивый проклинает Бориса за убийство царевича Дмитрия. Картина 3 В Грановитой палате собралась боярская дума. Все взволнованы вестью о Самозванце. Князь Шуйский рассказывает о том, что Борис одержим страшными видениями. Неожиданно появляется сам царь, в страхе отгоняющий от себя призрак. С трудом овладев собой, Борис обращается к боярам с просьбой о помощи. Шуйский приводит летописца Пимена, свидетельствующего о чудесном прозрении слепца на могиле царевича Дмитрия в Угличе. Рассказ старца переполняет чашу страданий Бориса. Чувствуя приближение смерти, Борис зовёт царевича Федора и завещает ему справедливо править Русью. Раздаётся погребальный звон. Под тихое пение монашеского хора царь принимает схиму

🗎 [от 1500₽] — Народный артист России Владимир Винокур — великолепный пародист и прекрасный певец, но в то же время он — сильный драматический артист. Все эти таланты в нем соединены очень органично. Главная особенность его таланта в том, что его невозможно ограничить определенными, четкими рамками какого-либо жанра. Он действительно стал близок миллионам людей благодаря неисчерпаемому обаянию, искрометному таланту и чувству юмора, которого вот уже много лет хватает на всю страну! Концерты Владимира Винокура и его Театра — это вечер друзей для удовольствия публики. Номера артистов Театра разнообразны и непредсказуемы. На концертах вас всегда ждут юмористические монологи, яркие пародийно-музыкальные номера, главным героем которых, конечно, является сам Винокур. Программа этого коллектива настолько радостная и веселая, что после нее надолго остаются теплые воспоминания. Талантливые молодые пародисты каждый раз помогают зрителю за один вечер побывать на концертах самых любимых звезд нашей эстрады. Пугачева и Киркоров, Тимати и Лепс, Кадышева и Бабкина, Аллегрова и Валерия, Боярский и Кобзон, Градский и Лещенко – вот лишь толика персонажей, появляющаяся на сцене во время концерта.

🗎 [от 450₽] — Младшая дочь богатого купца попросила отца привезти аленький цветочек, краше которого нет на свете. Много странствовал батюшка, чтобы угодить своей любимице, и нашёл, наконец, диковинный цветок. Но хозяин цветка, страшное чудище заморское, предлагает купцу страшный выбор... Красивая и искренняя сказка Сергея Аксакова непременно найдёт отклик в сердцах зрителей и обязательно убедит в том, что чудеса происходят на самом деле, а любовь и доброта всегда побеждают! Продолжительность: 1 час Для зрителей старше 6-ти лет

🗎 [от 300₽] — Участвует в программе «Пушкинская карта» Спектакль идет с одним антрактом Для зрителей старше 12 лет Лёгкая и изящная музыкальная комедия с куплетами, танцами, интригой и счастливым финалом. В основе постановки — пьесы русских авторов позапрошлого века: «Хороша и дурна, и глупа, и умна» Д.Т. Ленского и «Свадьба с вензелями» П.С. Федорова. Обе истории завязаны вокруг традиций сватовства русского дворянства. В первой — родители прелестной молодой особы ломают голову, как выдать дочь замуж, когда приданое всего сто душ. Тем временем, возможные жених с невестой успевают сменить взаимную неприязнь на вспыхнувшее чувство. Во второй — некий помещик мечтает выгодно пристроить замуж свою дочь, но есть одно условие: ее жених должен обязательно иметь инициалы А.Ф., т.к. он уже давно приготовил приданое с этими буквами.

🗎 [от 300₽] — Либретто Юрия Димитрина и Виталия Фиалковского по одноименному роману Михаила Афанасьевича Булгакова Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Евгений Хохлов Режиссер-постановщик — Юрий Александров Художник-постановщик — Сергей Новиков Художник по свету — Ирина Вторникова Балетмейстер-постановщик — Надежда Калинина Опера «Мастер и Маргарита» Сергея Михайловича Слонимского была запрещена сразу же после её первого исполнения в 1972 году. После она несколько раз исполнялась за рубежом. Только в 2012 году, спустя 40 лет со дня премьеры, в Михайловском театре был исполнен первый акт из оперы в концертном варианте. Сам композитор говорил: «Я видел «Мастера и Маргариту» как оперу абсурда, в том смысле, как у Хармса или Беккета: не бессмыслицу, а действие, где реалистически достоверная последовательность событий не обязательна, где времена могут смешиваться. Например, одновременно — Голгофа и уничтожение критиками Мастера. Иногда действие может разворачиваться от обратного, от эпилога. Так, эпилог перемещается в начало: Пилат после казни Иешуа умоляет, чтобы ему сказали, что казни не было, что она ему только привиделась». В Шостакович Опера Балет впервые опера «Мастер и Маргарита» будет представлена в полномасштабной постановке.

🗎 [от 3000₽] — В новом шоу «Навсегда» Полина представит новую временную историю своей жизни, с самыми яркими ее моментами, запечатленными в невероятных инсталляциях, с космическим светом и масштабным живым звуком. Это будет показано через череду песен, отражающих разные периоды ее творчества. В шоу войдут как песни из нового, долгожданного альбома, так и уже полюбившиеся слушателям хиты в новом звучании. На два часа зритель попадет под купол не только музыки и жизни, а также проникнет в закулисье артиста! Каждый сможет почувствовать себя частью этого грандиозного шоу. В жизни каждого из нас есть то, что проносится через годы, и остается в сердце. Любовь и радость, чувства и впечатления, мгновения и моменты. Из каждого периода жизни мы уносим с собой самое главное, что сердце запомнит навсегда.