🗎 [от 300₽] — Действие первое Картина первая Фонарщик рассказывает, что когда-то сироту Кая приютила Бабушка, и с тех пор у него появились Герда и добрый дом в славном городе Оденсе. А злые и завистливые тролли собирают из осколков зеркало, которое они называют Зеркалом зла. В ожидании весны, которая прогонит вьюгу и зимний холод, жители Оденсе устраивают праздник тортов. На праздник приходят влюбленные друг в друга Кай и Герда. Тролли готовятся испортить веселье, начинив торт осколками Зеркала зла.Кай мечтает о далёких путешествиях, но клянется Герде: «Не может быть таких дорог, где нас с тобою разлучат». Кусочек торта с осколком становится для Кая роковым. Он начинает издеваться над Бабушкой и Гердой. Ледяные узоры на стекле складываются для него в слова, он слышит голос Снежной королевы: «Всё для тебя, мой гость, – вечность и сотни звёзд». Королева хочет забрать Кая, но Герда не отпускает его. Картина вторая Жители Оденсе встречают Новый Год. Тролли ехидничают. Появляется Снежная королева и зовет Кая с собой. А Кай ждал ее, он охотно следует за ней. Фонарщик вручает Герде путеводный фонарь, и она отправляется на поиски возлюбленного.Действие второе Картина третья В лесу пируют разбойники во главе с Атаманшей. Обнаружив, что поблизости Герда, они пытаются ее поймать, чтобы убить, но Герде удается спастись. В окружении лесных дев Герда думает о Кае: «Не может быть такой земли, где ты забудешь обо мне». Появляется Маленькая разбойница, дочь Атаманши. Герда рассказывает ей о Кае, и эта история трогает сердце Маленькой разбойницы. Она решает помочь Герде, но не знает, как. В разговор вмешивается Северный олень: он видел, как Снежная королева увозила Кая, и знает, где его искать. В Лапландии, где северное сияние! Маленькая разбойница прощается с Гердой. Герда продолжает свой путь. Интерлюдия Фонарщик размышляет о том, что самое печальное и опасное на свете – нелюбовь. Картина четвертая В замке Снежной королевы Кай пытается собрать из льдинок слово «вечность». За это Снежная королева обещает подарить ему весь мир «и новые коньки в придачу». Появляется Герда. Она зовет Кая домой, туда, где вот-вот будет весна «и аисты вернутся». Кай вспоминает, что все это время Герда снилась ему. Снежная королева пытается бороться за сердце Кая, но поцелуй Герды раз и навсегда побеждает холод. Эпилог На смену замку Снежной королевы вновь приходит город. Кай, Герда, Фонарщик и все жители готовятся встретить долгожданную весну. Режиссер-постановщик, балетмейстер-постановщик — Иван Фадеев Музыкальный руководитель, дирижер-постановщик — Евгений Хохлов Художник-постановщик, художник по свету — Елена Соловьёва Художник по костюмам — Наталья Земалиндинова Художник по свету — Эмиль Авраменко Художник по компьютерной графике — Владимир Поротькин Хормейстер — Татьяна Пашутина

🗎 [от 2200₽] — «Тартюф» — та самая интерпретация классики, о которой многие мечтают: с роскошными костюмами, поражающими воображение декорациями и блестящими актёрскими работами. Хитроумный интриган и фальшивый святоша Тартюф проник в семью Оргона, разбогатевшего буржуа, у которого вдруг возникла потребность «подумать о душе». Постепенно приторные речи захватывают мысли и сердце Оргона, вытесняя оттуда любовь к родным и заставляя забыть осторожность...

🗎 [от 800₽] — Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791). Либретто Эмануэля Шиканедера (1751-1812). Мировая премьера: 30 сентября 1791, театр Ауф дер Виден, Вена. Опера «Волшебная флейта» — одно из величайших творений, выражающее наши самые лучшие, самые чистые мысли. Произведение, совершающее триумфальное шествие по всему миру. На первый взгляд, «Волшебная флейта» — это опера-сказка, где прославляется победа света над мраком, добра над злом, любви над коварством, стойкости над малодушием, дружбы над враждой. На самом деле последняя опера композитора является глубочайшим философским произведением, где воплотился моцартовский идеал справедливого государства. При всей запутанности сюжетной фабулы идея оперы предельно ясна: путь к счастью лежит только через преодоление трудностей и испытаний. Счастье не дается само собой, оно обретается в результате жизнестойкости и верности, преданности и терпения, любви и веры в добрые силы. Существенно и то, что силы добра и зла заключены не только в человеческих характерах, они коренятся в самых основах мироздания. В опере их олицетворяют волшебные символические персонажи — мудрый волшебник Зарастро (носитель «знака солнца») и коварная Царица ночи. Между солнечным царством и царством ночи мечется Тамино — человек, ищущий истину и приходящий к ней через ряд испытаний. Постановка Михаила Панджавидзе — первое воплощение «Волшебной флейты» на сцене САТОБ. Это «театр в театре»: герои спектакля разыгрывают «Волшебную флейту» как домашнее представление, и перипетии оперы Моцарта помогают им разобраться в собственных сердечных и житейских проблемах.

🗎 [от 300₽] — Большой балет в 3 действиях и 7 картинах с прологом «Дон Кихот Ламанчский» — один из ярчайших образцов наследия «золотого века» классического балета; театральная фантазия на тему балетной Испании с зажигательными ансамблевыми танцами, кастаньетами, веерами, оборками на юбках, розами и гребнями в женских прическах. Основой сюжета и поводом для танцев стал эпизод из многочисленных приключений хитроумного идальго Дон Кихота Ламанчского — история о несостоявшейся свадьбе богача Камачо (в балете – Гамаш) с красавицей Китерией (Китри), возлюбленной деревенского юноши Басилио (Базиль). И Дон Кихот в спектакле — далеко не главный герой, его роль — пантомимная, а все танцевальные свершения отданы другим персонажам. Праздничный, увлекающий темпераментом и виртуозностью спектакль Александра Горского был поставлен на заре ХХ века по мотивам более раннего балета Мариуса Петипа. Молодой и пылкий хореограф Горский был очарован идеями Константина Станиславского (только что открывшего Московский художественный театр) и во имя «жизненной правды» в балете превратил симметричный кордебалет, привычный для постановок Петипа, в играющую, переживающую, веселящуюся толпу. Сегодня его спектакль, восстановленный в 2016 году Алексеем Фадеечевым, считается «визитной карточкой» московского балета. В истории САТОБ было шесть постановок «Дон Кихота». Каждый раз за них брались выдающиеся балетмейстеры: 1941 – Наталья Данилова, 1953 – Константин Боярский, 1966 – Алла Шелест, 1982 – Игорь Чернышёв, 2004 – Никита Долгушин, 2010 – Кирилл Шморгонер. Последний раз этот балет появлялся на сцене в 86-м театральном сезоне 2016/17. В спектакле также использована музыка Риккардо Дриго, Цезаря Пуни, Антона Симона, Эдуарда Направника Благодарим за предоставленные материалы Музей Большого театра России, Санкт-Петербургскую государственную театральную библиотеку, Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства. Музыка Людвига Минкуса (1826-1917) Либретто Мариуса Петипа (1818-1910) в редакции Александра Горского (1871-1924) по мотивам романа Мигеля де Сервантеса Сааведры (1547-1616) «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (1605/1615) Мировая премьера: 14 (26) декабря 1869, Большой театр Хореография Александра Горского (1900, Большой театр) Постановка и новая хореографическая редакция – Юрий Бурлака (2022) Премьера новой постановки в Самаре: 01 июля 2022 Балетмейстер-постановщик – Юрий Бурлака Дирижер-постановщик и музыкальный руководитель – Евгений Хохлов Художник-постановщик – лауреат премии «Золотая Маска» Альона Пикалова (с использованием эскизов Константина Коровина и Александра Головина к постановкам Большого театра, 1900 и 1906) Художник по костюмам – лауреат премии «Золотая Маска» Татьяна Ногинова (с использованием эскизов Александра Головина и Гурли Теляковской к постановке Большого театра, 1900) Художник по свету – лауреат премии «Золотая Маска» Александр Наумов Ассистенты балетмейстера-постановщика – Юлиана Малхасянц, Алексей Конкин Ассистент дирижера-постановщика – лауреат премии «Золотая Маска» Андрей Данилов Ассистент художника-постановщика – Ирина Комарова Концепция музыкальной драматургии – Юрий Бурлака Восстановление оригинальной партитуры Людвига Минкуса и оркестровка отдельных номеров – Александр Троицкий Фото Игоря Тимофеева.

🗎 [от 300₽] — Все исторические события и места действия в опере – подлинные. Предыстория: С 1796 года Наполеон ведет войны с государствами раздробленной Италии. В 1798 году он завоевывает Папскую область со столицей в Риме и устанавливает там республику. В 1799 году армия Неаполитанского королевства выдворяет французов из Рима и сама оккупирует его. В мае 1800 года Наполеон возвращается в Италию, чтобы взять реванш. 14 июня он вступает в бой с главными союзниками Неаполя, австрийцами, близ североитальянского города Маренго. Австрийский главнокомандующий Мелас уверен, что побеждает… Действие первое Церковь Сант-Андреа-делла-Валле Анджелотти, бывший консул римской республики, бежит из тюрьмы и ищет убежище в римской церкви Сант-Андреа. Там его сестра, маркиза Аттаванти, оставила для него ключ от семейной капеллы. Едва он прячется, как входит ризничий, который приносит еду для художника Марио Каварадосси, который пишет образ Девы Марии. За ризничим появляется сам Марио и приступает к работе. Ризничему бросается в глаза сходство Богоматери с одной из прихожанок. Каварадосси признает, что зарисовал лицо с натуры, пока молодая женщина была погружена в молитву. После ухода Ризничего из капеллы осторожно показывается Анджелотти. Он доверяет вольнодумцу-художнику, а потому просит у него помощи. Каварадосси ненавидит начальника полиции Скарпиа, который преследует Анджелотти, и обещает помочь. Из-за дверей церкви звучит голос Флории Тоски, певицы, возлюбленной Каварадосси, и Анджелотти снова прячется. Тоска входит, она полна ревнивых подозрений: почему двери заперты, с кем Каварадосси разговаривал? Едва Марио успокаивает возлюбленную, как та замечает его роспись и узнает оригинал: в облике Марии изображена маркиза Аттаванти! В итоге влюбленные все равно мирятся и договариваются провести вечер вместе на загородной вилле Каварадосси. Флория уходит. Каварадосси вместе с Анджелотти также покидают церковь – художник решил спрятать друга у себя дома. Появляется ризничий с известием о поражении Наполеона при Маренго. В церкви готовятся к торжественному богослужению. Появляется полиция во главе с бароном Скарпиа. Он вычисляет, что Анджелотти прятался здесь, и что Каварадосси – его сообщник. Одна из улик – веер с гербом Аттаванти, найденный в часовне. Сопоставив находку с портретом маркизы на росписи работы Каварадосси, Скарпиа провоцирует ревность Тоски, чтобы та вывела полицию на след Каварадосси и Анджелотти. Барон мечтает расправиться с художником и заполучить Тоску для себя. Действие второе Дворец Фарнезе В кабинете Скарпиа продолжает свою интригу: письмом вызывает Тоску к себе. А тут и его помощник Сполетта докладывает: Тоска вывела сыщиков к Каварадосси, и тот схвачен, но Анджелотти найти не удалось. Скарпиа начинает допрашивать Каварадосси, а в это время в другом помещении дворца Тоска поет кантату в честь победы над Наполеоном. Каварадосси все отрицает, и когда Тоска приходит в кабинет, Скарпиа демонстративно отправляет художника в камеру пыток. Тот велит Тоске молчать, но она не выдерживает криков возлюбленного и выдает убежище Анджелотти – он прячется в садовом колодце. Измученного Каварадосси выводят из камеры, и он понимает, что тайна раскрыта. Художник проклинает Тоску. Барону приносят известие: при Маренго всё же победил Наполеон. Каварадосси ликует. Скарпиа отдает приказ казнить его на следующее же утро. Его уводят в тюрьму. Наедине с Тоской барон предлагает ей расплатиться собой за жизнь Каварадосси. Мольбы напрасны, и Флория соглашается. Скарпиа убеждает ее, что должен создать видимость казни, и обещает, что художника расстреляют холостыми патронами. Он отдает распоряжение Сполетте, добавляя условную фразу. Тоска тянет время и просит выписать им с Каварадосси пропуск, чтобы покинуть Рим. Пока Скарпиа пишет, Тоска замечает в кабинете нож. Когда Скарпиа приближается, чтобы получить плату, Тоска наносит ему удар. Он умирает. Певица забирает пропуск и выскальзывает из дворца. Действие третье Замок Сант-Анджело Каварадосси в тюрьме ждет казни. И даже здесь он остается художником – на кусочке бумаги рисует углем сына тюремщика. Неожиданно появляется Тоска. Она рассказывает о смерти Скарпиа и сообщает возлюбленному, что казнь будет мнимой. Марио лишь должен получше притвориться, чтобы солдаты ничего не заподозрили, а потом они смогут бежать из Рима и будут жить долго и счастливо. Появляются солдаты. Выстрелы, Марио падает. Только теперь Тоска понимает, что Скарпиа обманул ее: патроны были настоящими, Каварадосси мертв. Обезумевшая от горя женщина бросается с крыши замка вниз.

🗎 [от 800₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов. У нас только топовые локации: Руки Вверх! Бар Тверская — именно здесь снимают шоу «Женский стендап на ТНТ». Не упусти шанс побывать в легендарном месте; рестобар «Нить» — место с отличной кухней у метро Пушкинская Stand-up Патрики — модный стендап клуб на Партиках; Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничным и праздничным дням (в том числе 2-11 января) — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На остальных площадках депозита нет. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Время сбора гостей зависит от площадки, но не менее, чем за 30 минут до начала программы.

🗎 [от 1000₽] — В уморительной комедии «Свидание на четверых» нелётная погода становится началом череды смешных и трогательных событий! В гостинице провинциального города встречаются пассажиры самолета, которые не смогли вылететь из-за плохой погоды. Столичная бизнес-леди Марина решает провести ночь с любовником Артемом, успев вернуть его после прощания. Однако ее планы рушатся, когда в номер неожиданно подселяется Зоя, деревенская женщина с простым нравом, которая не собирается учитывать чужие интересы. Позже к ним присоединяется ревнивый муж Зои. Каждый герой со своими эмоциями, секретами и желаниями. Эта ночь перевернет их жизни… Актерский состав: Светлана Пермякова Анжела Кольцова/Екатерина Волкова Дмитрий Малашенко Роман Богданов/Иван Моховиков Продолжительность: 2 часа с антрактом

🗎 [от 600₽] — По одноимённой пьесе А.П. Чехова Мистически-проникновенная постановка в формате камерного театра, где действие разворачивается в непосредственной близости от публики, а декорации и зрительские места образуют единое художественное пространство. Ироничный подтекст, неординарный подход к решению характеров героев, глубокий драматизм и лабиринты авторских смыслов, которые предстоит обнаружить и расшифровать зрителям вместе с персонажами спектакля. Декорации – с использованием эскизов Юрия Харикова, обладателя премии «Золотая маска».

🗎 [от 300₽] — Еврейский мальчик одиннадцати лет живёт в бедном парижском квартале. Ему приходится самостоятельно пробовать на вкус «взрослую» жизнь, так как он совсем покинут своими родителями. Неизвестно, как сложилась бы его судьба, но внезапно всю его жизнь переворачивает знакомство со стариком-суфием, владельцем бакалейной лавки. Спектакль — искренняя история о взрослении, дружбе и выборе жизненного пути, где двум главным героям предстоит непростое путешествие в мире философских вопросов о жизни, а также — поиск настоящего в мире иллюзий.

🗎 [от 2600₽] — Вадим Самойлов — основатель и лидер группы «Агата Кристи», один из самых влиятельных музыкантов постсоветского пространства, с симфоническим оркестром. Это песни, с которыми выросли миллионы. Они звучат в любимых фильмах, их поют под гитару во дворах, они гремят по радио и телевидению. Эти тексты и мелодии знают наизусть несколько поколений — и подпевают им до сих пор. В них фирменный почерк: мистическая энергетика, философская лирика, новаторство и синтез жанров. Приглашаем насладиться грандиозным шоу, разрывающими эмоциями, глубокими смыслами и проникающей в сердце музыкой в исполнении команды великолепных музыкантов и художников по видео, свету и звуку. Хиты «Агаты Кристи» с оркестром. Это не вечер при свечах, это настоящий симфо-рок. Все по-честному. Легенда. «Легенда — это не прошлое. Это то, что продолжается здесь и сейчас. С благодарностью приглашаем вас вновь почувствовать себя её частью» — ВС.

🗎 [от 400₽] — Мы все знаем, о чем произведение «Мертвые души», слышали о ключевых персонажах поэмы — Коробочке, Собакевиче, Плюшкине... Но до сих пор мало кто из нас знает ответ на ключевой вопрос, а кто такой Чичиков, каким человеком он был, о чем мечтал, в каких обстоятельствах рос и зачем собирал мертвые души. Спектакль «Мертвые души» (16+) в режиссерской постановке Ивана Комарова (Москва) не пересказывает содержание литературного произведения. Режиссер работает с контекстом поэмы, а рассказ в спектакле идет от лица самого Гоголя. Будьте готовы к абсолютно новому прочтению одного из самых гениальных произведений русской классической литературы! Внимание! В спектакле содержатся сцены демонстрации и курения табачных изделий.

🗎 [от 300₽] — Без антракта. Для зрителей старше 6 лет. Зрителей ждёт встреча с любимыми героями замечательной книги Астрид Линдгрен, которые предстанут в новых ярких образах. Это чудесная возможность как для детей, так и для взрослых окунуться в мир шалостей и озорных приключений!