Афиша Самары 23 мая 2026 (3)
18.30 Одноактные балеты «Шехерезада» и «Жар-птица» 6+
⚲ Самарский театр оперы и балета, Самара, площадь Куйбышева, дом 1
🗎 [от 300₽] — Жар-птица Игорь Стравинский (1882–1971) Либретто и хореография Михаила Фокина (1910) Реконструкция Андриса Лиепы (1994) Декорации и костюмы Анатолия Нежного на основе эскизов Льва Бакста, Александра Головина и Михаила Фокина Мировая премьера состоялась 25 июня 1910 года, Париж (в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева) «Жар-птица» — первый балет Стравинского, принесший ему мировую славу. Поставленный Михаилом Фокиным на сюжет русских сказок, он стал символом синтеза авангардной музыки и традиционной хореографии. В основе сюжета — история о том, как Иван-Царевич ловит волшебную Жар-птицу, но, тронутый её мольбами, отпускает, получив взамен заветное перо. Когда герой попадает в Кощеево царство, это перо становится его спасением: с его помощью он побеждает злого колдуна, разрушает чары и освобождает прекрасных царевен. Премьера 1910 года в Париже вызвала восторг критиков, отметивших «огненную» энергию музыки Стравинского и новаторство Фокина. Музыкальный руководитель и главный дирижёр — Евгений Хохлов Дирижёр-постановщик — Евгений Хохлов Балетмейстер-постановщик — Андрис Лиепа Ассистенты балетмейстера-постановщика — Светлана Романова, Игорь Пиворович Художник-постановщик, художник по костюму — Анатолий Нежный (по эскизам Льва Бакста, Александра Головина и Михаила Фокина) Ассистент-технолог по костюмам — Елена Нецветаева-Долгалева Художник по свету — Андрис Лиепа Шехерезада Николай Римский-Корсаков (1844-1908) Либретто Льва Бакста и Михаила Фокина по мотивам арабских сказок Хореография Михаила Фокина (1910) Реконструкция Андриса Лиепы (1994) Декорации и костюмы Анатолия Нежного на основе эскизов Льва Бакста Мировая премьера состоялась 4 июня 1910 года (Парижская опера) Балет «Шехерезада» — одна из жемчужин «Русских сезонов», созданная триадой гениев: композитором Николаем Римским-Корсаковым, хореографом Михаилом Фокиным и художником Львом Бакстом. В основу легла симфоническая сюита Римского-Корсакова (1888), вдохновлённая «Сказками 1001 ночи», но Дягилев и Фокин радикально переосмыслили её, сосредоточившись на драме гарема и страсти, а не на морских приключениях Синдбада. В 1910 году парижская премьера балета «Шехерезада» стала значительным событием в культурной жизни Европы. Успех постановки «Русских сезонов» оказался настолько впечатляющим, что вскоре после премьеры в моду вошли восточные мотивы: парижанки стали носить шаровары и тюрбаны, напоминавшие костюмы, созданные художником Львом Бакстом, а в оформлении интерьеров и аксессуаров стали популярны орнаменты в характерной сине-оранжевой гамме. Сергей Дягилев, задумывая этот спектакль, сделал ставку на экзотическую восточную эстетику. Особенное впечатление на публику производили Ида Рубинштейн с её царственной грацией и Вацлав Нижинский, чья выразительная пластика надолго осталась в памяти зрителей. Хотя некоторые сцены балета, включая изображение гаремной жизни, казались современникам смелыми и даже вызывающими, главной ценностью «Шехерезады» стало гармоничное сочетание музыки, хореографии и визуального оформления. Этот спектакль не только покорил парижскую публику в 1910 году, но и сохранил свою художественную ценность для последующих поколений. Музыкальный руководитель и главный дирижёр — Евгений Хохлов Дирижёр-постановщик — Евгений Хохлов Балетмейстер-постановщик — Андрис Лиепа Ассистенты балетмейстера-постановщика — Светлана Романова, Игорь Пиворович Художник-постановщик, художник по костюму — Анатолий Нежный (по эскизам Льва Бакста) Ассистент-технолог по костюмам — Елена Нецветаева-Долгалева Художник по свету — Андрис Лиепа
19.00 Спектакль «Дон Жуан. Новый миф» 16+
⚲ Самарский академический театр драмы имени Максима Горького, г. Самара, площадь Чапаева, дом 1
🗎 [от 1200₽] — Премьера состоялась в декабре 2011 года. Знаменитый спектакль болгарского театрального режиссёра Александра Морфова — современная интерпретация великой пьесы Жана-Батиста Мольера. «Дон Жуан» — пьеса о выборе. Это высшая концентрация жизни в ее последние дни, когда неясно, что ждет тебя за порогом… Дон Жуан, как, впрочем, и каждый из нас, должен решить: кем ты станешь, как будешь продолжать свою жизнь и можешь ли ее изменить, если захочешь. Поэтому эта пьеса и о судьбе. Это можно отнести и ко мне лично. В конечном счете, все мои спектакли обо мне самом. И сейчас проблема Дон Жуана — это моя проблема». (Александр Морфов) В спектакле звучит музыка Вольфганга Амадея Моцарта, народная музыка островов Сицилии и Корсики. Внимание! В спектакле содержатся сцены демонстрации и курения табачных изделий. Источник: dramtheatre.ru