🗎 [от 300₽] — Иоганн Штраус (1825-1899). Русский текст Николая Эрдмана (1900-1970) и Михаила Вольпина (1902-1988) Мировая премьера: 5 апреля 1874, театр Ан дер Вин, Вена. Оперетта «короля вальсов» Иоганна Штрауса «Летучая мышь» облетела сцены всех театров мира. Прекрасная, искрящаяся весельем музыка, остроумный текст и сюжет, складывающийся из череды забавных ситуаций, содержат, на радость сторонникам верности в браке, непременную в жанре оперетты мораль. «Летучая мышь» — это вершина творчества Иоганна Штрауса. Остроумный сюжет оперетты строится по законам игры, обмана, веселого розыгрыша. Все прячутся под масками, каждый выдает себя за кого-нибудь другого: служанка за госпожу, поклонник за мужа, жена за любовницу своего мужа! Музыка этой оперетты — легкая, праздничная, пронизанная танцевальными интонациями, среди которых царствует вальс, — напоминает пенящееся шампанское. Мелодии ярко характеризуют действующих лиц, среди которых господствуют решительные, находчивые, остроумные женщины: Розалинда и Адель. «Летучая мышь» — наиболее часто исполняемая оперетта Иоганна Штрауса. Она неизменно присутствует в репертуаре всех театров оперетты и многих оперных театров. Все куйбышевские и самарские ее постановки отличались сценическим долгожительством. 16 сезонов просуществовал спектакль Бориса Рябикина 1976 года, поставленный им вместе с дирижером Львом Оссовским и художником Милием Виноградовым (это было на тот момент четвертое обращение к «Летучей мыши» в истории театра); 19 сезонов держалась в репертуаре следующая постановка Рябикина — спектакль 1991 года, созданный вместе с дирижером Владимиром Коваленко и художницей Натальей Хохловой, восстановившей декорации по эскизам Виноградова. Но и предшествовавшая рябикинским постановка Сергея Смеяна 1967 года просуществовала солидные для своей эпохи 7 сезонов, а еще более ранняя постановка Семёна Штейна 1956 года — 5 сезонов.

🗎 [от 700₽] — Зима – прекрасное время для культурного похода в театр на постановку «Метель», объединившую воедино звучание эпох. «Осваивая новые формы искусства, предполагающие камерное звучание, душевную атмосферу и более тесный контакт со зрителем, мы продолжаем развивать деятельность «творческой лаборатории» на Малой сцене Шостакович Опера Балет. Театрализованная фантазия «Метель», представляет собой прочтение знаменитой повести Александра Сергеевича Пушкина, исполнение музыки Георгия Васильевича Свиридова, написанной им к кинофильму «Метель», а также романсов на стихи поэта: «Зимний вечер», «Зимняя дорога», «Роняет лес багряный свой убор», «Подъезжая под Ижоры», «Предчувствие», — рассказал Роман Ерицев, заведующий режиссёрским управлением. В спектакле задействованы: Степан Волков, Владимир Боровиков, Евгения Бумбу, Екатерина Шпильман, Анастасия Лапа, Ярослав Кожевников, Никита Шаров, Давид Погосян, Роман Николаев, Максим Сударев, Александр Слесарев, Владимир Шачнев, Наталья Беляева, заслуженные артисты Самарской области Вероника Землякова и Дмитрий Пономарёв. Музыкальный руководитель — Евгений Хохлов Режиссёр-постановщик, автор сценария и сценографии — Оксана Штанина Дирижёр - заслуженный артист России Борис Бенкогенов Видеоконтент — Владимир Самарцев Художник по свету — Антон Секачёв Хореограф-постановщик — заслуженная артистка Самарской области Вероника Землякова Источник: opera-samara.ru

🗎 [от 400₽] — VIII Всероссийский фестиваль "Волжские театральные сезоны" Блестящий век Людовика XIV. Мольер в расцвете сил. Франция и сам Король-Солнце рукоплещут великому комедиографу, любимая женщина сказала: «Да»! Но клеветники и завистники не дремлют, а впереди уже маячит королевская немилость, заговор Кабалы, запрет скандального «Тартюфа» и предательство… «Когда окажусь там, то прежде всего разыщу Мольера», – говорил Михаил Афанасьевич, указывая пальцем в небо. К творчеству и личности великого французского драматурга Булгаков обращался неоднократно – пьеса «Кабала святош (Мольер)», романтизированная биография для серии ЖЗЛ «Жизнь господина де Мольера», пьеса «Полоумный Журден» по мотивам мольеровского «Мещанина во дворянстве» и даже перевод комедии «Скупой». Тамбовский академический ордена «Знак Почёта» драматический театр Тамбовский драматический театр принадлежит к числу старейших в России провинциальных театров, он был основан выдающимся поэтом и общественным деятелем XVIII века Гавриилом Романовичем Державиным в 1786 году. В разное время на тамбовской сцене играли великие русские актёры П.С. Мочалов, В.Н. Давыдов и В.И. Качалов, знаменитые братья Адельгейм, талантливейшие В.И. Живокини и Н.Х. Рыбаков. Сегодня в труппе театра пятьдесят актёров, в том числе заслуженная артистка РСФСР Валентина Попова, заслуженная артистка России Светлана Томилина, заслуженная артистка Украины Елена Кондрашкина, заслуженный артист Тамбовской области Олег Шмаров, мастера сцены и талантливая молодёжь. Уникальный проект театра последних лет – межрегиональный театральный фестиваль имени Н.Х. Рыбакова, учреждён администрацией Тамбовской области. За семнадцать лет жизни фестиваля на тамбовской сцене показали свое искусство более пятидесяти театральных коллективов. Фестиваль имени Н.Х. Рыбакова установил высокую планку художественного уровня для участников и прочно занял место серьёзного театрального форума страны. Наш фестиваль – это территория профессионального общения актёров, режиссёров, критиков и руководителей театров. Источник: dramtheatre.ru

🗎 [от 1900₽] — CAGMO представляет новую яркую концертную программу по музыке культовой группы — «Симфония The Prodigy» в исполнении симфонического оркестра и вокала. На сцене зрители увидят дирижёра CAGMO, который не только руководит оркестром, но и берёт на себя часть вокальных партий, передавая характерные интонации Кита Флинта и Максима Реалити. Зрителей ждёт смелая интерпретация музыки The Prodigy — знаковые композиции группы прозвучат с узнаваемыми энергией и ритмом, но в новом многогранном симфоническом исполнении. Приглашаем услышать уникальное исполнение легендарных треков The Prodigy на концерте оркестра CAGMO!