🗎 [от 300₽] — Премьера! Автор идеи и музыкальный руководитель — художественный руководитель и главный дирижёр Самарского академического театра оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича Евгений Хохлов Симфонический оркестр и хор Самарского академического театра оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича Солистка — Анастасия Вечёркина (меццо-сопрано) В проекте принимает участие артист Самарского академического театра драмы имени М. Горького Денис Евневич В основе музыкального текста кантаты «Александр Невский» — музыка Сергея Сергеевича Прокофьева к одноимённому фильму Сергея Михайловича Эйзенштейна «Александр Невский», снятому в 1938 году. Вокальные партии написаны на стихи советского поэта, журналиста, военного корреспондента Владимира Александровича Луговского в 1939 году. Впервые кантата была исполнена в Большом зале Московской консерватории 17 мая 1939 года под управлением автора. Исполнение кантаты будет сопровождаться литературными фрагментами из поэмы «Ледовое побоище» советского поэта, драматурга, военного корреспондента Константина Михайловича Симонова. Поэма была написана в 1937 году, в год начала работы Эйзенштейна над фильмом «Александр Невский». Во время исполнения на экране будут показаны картины русских художников с изображением Александра Невского и подходящих к сюжету картин. Зрителей ждет необыкновенный вечер: удивительная музыка, потрясающий текст и прекрасные произведения живописи создадут уникальный синтез.

🗎 [от 300₽] — Краткое содержание Первое действие Переполненный зал знаменитого Будапештского мюзик-холла «Орфеум». Перед отъездом в длительные гастроли здесь в последний раз выступает любимица публики Сильва Вареску. В антракте за кулисами появляется группа завсегдатаев вместе с Бони и Ферри. Бони видит входящего Эдвина. У него для Эдвина телеграмма от родителей, которые требуют порвать с Сильвой. Но Эдвин думает только о Сильве. Он умоляет ее не уезжать. Сильва тверда: они должны расстаться, ведь брак их невозможен. Бони окружен веселыми девушками кордебалета. Он предлагает себя в помощники балетмейстера. Ферри и Бони хотят утешить Сильву. Появляется еще один посетитель - кузен Эдвина Ронс, ротмистр. Он пришел за Эдвином: его требуют в полк. Ронс напоминает: Эдвин обручен с графиней Стасси, скоро помолвка. Он дает Бони пригласительный билет. Бони уходит помочь Сильве уложить вещи. Эдвин решается объявить всем, что женится на Сильве тут же, сейчас. Зовут нотариуса. Эдвин пишет обязательство: через восемь недель скрепить брак. Ферри призывает Сильву и Эдвина проверить свои чувства и благословляет влюбленных. Они подписывают контракт. Снова появляется Ронс. Сильва уговаривает Эдвина идти, выполнить свой воинский долг. Он уезжает. Вбегает Бони: все уложено, можно ехать. На рассказ Сильвы о происшедшем, Бони показывает приглашение на помолвку Эдвина и графини Анастасии. Он не имел права заключать новый контракт. Сильва в отчаянии. Второе действие Первая картина Бал в особняке князя Воляпюка в Вене. Эдвин, не зная о том, что Ронс рассказал о его помолвке со Стасси, к которой он никогда серьезно не относился, удивлен и обеспокоен молчанием Сильвы. На его многочисленные телеграммы нет ответа. Эдвин танцует со Стасси. Она знает о Сильве, но не против брака с кузеном. Эдвин хочет забыть обо всем. А ведь прошло ровно восемь недель со дня отъезда Эдвина из Будапешта — кончается срок контракта. На бал приехали Сильва, Бони и Ферри. Бони представляет Сильву князю Воляпюку как свою жену. Эдвин растерян и ничего не понимает. Пока старый князь танцует с Сильвой, которой он очарован, Эдвин пытается выяснить у Бони, что произошло. Сильва возвращается, а Бони ускользает. Бони с первого взгляда влюблен в Стасси. Эдвин снова подле Сильвы. Он наблюдал за ней и видит, что она несчастна. Значит, Сильва любит его. Бони нарушает их уединение и... благословляет любящих. Считая, что Сильва — законная жена Бони и, следовательно, носит титул графини Кониславу, Эдвин хочет вести ее к родителям: на разведенной графине ему позволят жениться! Эдвин убегает, а Сильва снова предается отчаянию: значит, на актрисе Сильве Вареску Эдвин жениться не может! Князь Воляпюк пытается во всеуслышание объявить о помолвке Эдвина со Стасси, но Эдвин перебивает отца и говорит о том, что у него есть другое обязательство, другая любовь — вот она, графиня Кониславу. Но Сильва отказывается от не принадлежащего ей титула. Она не графиня, а княгиня -княгиня Воляпюк. Вот ее контракт! Эдвин готов выполнить свое обязательство, но Сильва разрывает контракт и покидает княжеский дворец. За ней следуют Бони и Ферри. Вторая картина Гостиница, где остановились Сильва, Бони и Ферри. Ферри уговаривает Сильву вернуться на сцену: искусство залечит сердечные раны. Сюда приехал Эдвин: он не может без Сильвы. А следом появляется его отец. Эдвин не хочет сейчас с ним встречаться. Князь Воляпюк говорит Бони о том, что Стасси опозорена, но Бони тут же просит ее руки. Для подтверждения он звонит по телефону, и Стасси дает согласие. Бони убегает за ней, а появившийся Ферри раскрывает тайное прошлое Юлианы, жены князя, которая тоже когда-то пела в «Орфеуме». Она была знаменитой шансонеткой Соловей. Эдвин и Сильва примиряются. Оперетта заканчивается победой любви.

🗎 [от 300₽] — Дмитрий Шостакович (1906-1975) Либретто Владимира Масса (1896-1979) и Михаила Червинского (1911-1965) Мировая премьера: 24 января 1959, Московский театр оперетты Черёмушки, в Черёмушках черемуха цветет И все мечты сбываются у тех, кто здесь живет. Пусть Дмитрий Шостакович, чье имя теперь носит наш театр, и не писал ничего специально для Куйбышевского театра оперы и балета, но именно в Куйбышеве закончил свою легендарную Седьмую («Ленинградскую») симфонию и слушал ее первое исполнение в зале нашего театра. Шостакович хорошо известен как музыкант, писавший серьезные трагические произведения. Но мало кто знает, что важнейший российский композитор XX века не стеснялся любви к легкому жанру — оперетте, цыганскому пению, джазу. Сюжет единственной оперетты, которую сочинил Шостакович — «Москва, Черемушки», — композитору предложили в 1958 году Владимир Масс и Михаил Червинский. Шостакович согласился и сопроводил бытовой, но авантюрный сюжет яркой, запоминающейся музыкой. За московской премьерой последовали спектакли в Ростове-на-Дону, Одессе, Свердловске, Братиславе, Праге, Магадане, Загребе, разных городах ГДР и Чехословакии. А через два года на основе оперетты был снят фильм «Черёмушки» (режиссер Герберт Раппапорт). Основная тема оперетты перекликается с отечественной историей 1950-х—60-х годов. В ней рассказывается о масштабном переезде москвичей из коммунальных квартир в отдельные, собственные в новостройках. Не обходится и без смешных и трогательных ситуаций, сопутствующих этому «великому переселению». Спектакль вошёл в лонг-лист премии «Музыкальное сердце театра» в 2023 году. Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик — Евгений Хохлов Режиссер-постановщик — Михаил Панджавидзе Художник-постановщик — Александр Костюченко (1958-2019) Художник-реконструктор — Александр Пырялин Художник по костюмам — Елена Соловьёва Художник по свету — Эмиль Авраменко Видеоконтент — Гарри Гуммель Хормейстер-постановщик — Максим Пожидаев Хореограф-постановщик — Юлиана Малхасянц Дирижер — Алишер Бабаев Режиссер — Оксана Штанина Педагог по сценической речи — Дарья Казеева Источник: opera-samara.ru

🗎 [от 300₽] — Александр Островский «Волки и овцы» Азартная комедия В тихую губернию, где под негласным руководством барыни Мурзавецкой, спокойно поживают помещики — приезжают; девица Глафира, мечтающая найти богатого мужа, и делец Беркутов, мечтающий заполучить имение вдовы Купавиной. Полудетективная история о виртуозах афер, способных и человеческие чувства обратить в твёрдый капитал. «Да разве на свете люди живут? Все волки да овцы, волки да овцы. Волки кушают овец...» Премьера 23.06.2023 Режиссёр-постановщик Олег Скивко Сценограф и художник по костюмам Марина Евдоченкова Спектакль идет с антрактом.

🗎 [от 300₽] — Присвоив себе ту или иную маску, человек со временем так привыкает к ней, что и вправду становится тем, чем сначала хотел казаться. Сомерсет Моэм Первое действие Юлий правит Королевством. Он, как и остальные жители, носит маску. Его не покидает желание избавиться от неё совсем. Король в смятении. Сара наблюдает за ним. Она скрывает своё истинное лицо. Может быть, Сара — только плод его воображения. Дела Королевства не волнуют Юлия. Министры обеспокоены. Главный советник Конор негодует. Юлий увлечён девушкой, танцующей в саду. Её зовут Эмма. Она не носит маску. Юлий и Эмма присматриваются друг к другу. Осторожность и хрупкость, неверие и притяжение, радость и страх наполняют их. Эмма вдохновляет Юлия. Конор озабочен влюблённостью короля. Трудно терпеть безответственность лидера по отношению к Королевству. Но, может быть, есть и другие причины. Цель Конора – свергнуть правителя и обрести всевластие. Заговор. Министры и стражи дают присягу Конору. Второе действие Может быть, отсутствие маски — тоже маска... Ночь. Юлий в кабинете. Заговорщики проникают в покои короля. Правитель чувствует приближение опасности. Ему хочется жить без маски, изменить себя и всех обитателей Королевства. Конор не может поверить в это. В ярости он хочет обезличить Юлия. Королю необходимо сделать выбор. Он бежит, не оглядываясь. Путь слишком труден. Он добирается до городской окраины и падает обессиленным. Власть переходит к новому правителю. Конору необходимо полное подчинение народа. Министры превращают горожан в безликое стадо. Лишь немногие сопротивляются. Город погружается во мрак. Эмма находит Юлия. Она убеждает его повести за собой оставшихся жителей, чтобы вернуть трон. Свергнутый король избавляет горожан от масок. Тем временем, Конор и его подданные упиваются властью. Вакханалия и хаос царят в Королевстве. Горожане во главе с Юлием проникают в замок и избавляют министров и стражей от масок. Конор пытается укрыться на городской башне. Юлий настигает его и срывает с него маску. Он видит истинное лицо Главного советника и не верит своим глазам. Единственный выход Юлия — навсегда остаться в маске всевластия.

🗎 [от 300₽] — Зрителям представится возможность вместе с героями спектакля обрадоваться новым сапожкам, погрустить о потерянном микроскопе, а также увидеть сценическое воплощение других миниатюр известного писателя, в которых жители советской глубинки сквозь смех и слёзы поведают о самом близком и дорогом для каждого. В этих различных по характеру и темпу повествования эпизодах, через самобытных и непохожих друг на друга персонажей становится понемногу понятна душа русского человека, его иррациональная тоска по малой Родине. Премьера состоялась 21 января 2022 года.

🗎 [от 400₽] — Мы все знаем, о чем произведение «Мертвые души», слышали о ключевых персонажах поэмы — Коробочке, Собакевиче, Плюшкине... Но до сих пор мало кто из нас знает ответ на ключевой вопрос, а кто такой Чичиков, каким человеком он был, о чем мечтал, в каких обстоятельствах рос и зачем собирал мертвые души. Спектакль «Мертвые души» (16+) в режиссерской постановке Ивана Комарова (Москва) не пересказывает содержание литературного произведения. Режиссер работает с контекстом поэмы, а рассказ в спектакле идет от лица самого Гоголя. Будьте готовы к абсолютно новому прочтению одного из самых гениальных произведений русской классической литературы! Внимание! В спектакле содержатся сцены демонстрации и курения табачных изделий.

🗎 [от 300₽] — Участвует в программе «Пушкинская карта» Спектакль идет с одним антрактом Для зрителей старше 12 лет Лёгкая и изящная музыкальная комедия с куплетами, танцами, интригой и счастливым финалом. В основе постановки — пьесы русских авторов позапрошлого века: «Хороша и дурна, и глупа, и умна» Д.Т. Ленского и «Свадьба с вензелями» П.С. Федорова. Обе истории завязаны вокруг традиций сватовства русского дворянства. В первой — родители прелестной молодой особы ломают голову, как выдать дочь замуж, когда приданое всего сто душ. Тем временем, возможные жених с невестой успевают сменить взаимную неприязнь на вспыхнувшее чувство. Во второй — некий помещик мечтает выгодно пристроить замуж свою дочь, но есть одно условие: ее жених должен обязательно иметь инициалы А.Ф., т.к. он уже давно приготовил приданое с этими буквами.

🗎 [от 300₽] — Приглашаем отправиться в захватывающее и увлекательное путешествие на борту шхуны «Испаньола». Всех пассажиров-зрителей ждут юмор и отличное настроение: ведь наш «Остров сокровищ» — яркий, динамичный и озорной молодёжный спектакль!

🗎 [от 300₽] — Краткое содержание. Пролог Дон Хозе, в прошлом сержант королевских войск, в камере смертников в ожидании казни за убийство «на почве страсти». Действие I Севилья. У казармы, расположенной неподалеку от табачной фабрики, томящиеся на караульном дежурстве солдаты разглядывают и обсуждают прохожих. Появляется Микаэла. Она пришла из отдаленного городка и ищет здесь своего жениха сержанта дона Хозе, но его нет среди солдат. Происходит смена караула. Командуют сменившимися сержант дон Хозе и его командир, капитан Цунига. Звон колокола извещает о перерыве на фабрике и о главном развлечении солдат и местных жителей: подглядывании за разбитными работницами фабрики, самая привлекательная и дерзкая из которых — цыганка Кармен. Она неожиданно сталкивается с Хозе и на прощание бросает ему свой цветок. Микаэла приходит на свидание к арестованному Хозе. Она привезла Хозе письмо и передачу от его матери. Нежное свидание прерывается караульным. Хозе вновь вспоминает начало своего романа с Кармен. Романа, завязавшегося после драки между работницами фабрики, виновницей которой стала Кармен. Хозе предстоит отвести Кармен в тюрьму, но, не в силах противостоять чарам цыганки, он нарушает приказ и помогает ей бежать. Цунига приказывает арестовать его. Пролог ко II действию Хозе отбывает на гауптвахте наказание за бегство Кармен и грезит о свидании с ней. Действие II В таверне Лильяса Пастьи — месте тайных встреч контрабандистов — Кармен со своими подругами Фраскитой и Мерседес развлекают гостей песнями и плясками. В сопровождении толпы поклонников здесь появляется знаменитый тореадор Эскамильо. Он и Кармен флиртуют друг с другом. Цунига сообщает Кармен, что Хозе вышел на свободу после ареста. Под покровом ночи контрабандисты собираются на рискованный промысел, но на этот раз Кармен отказывается идти с ними: сюда, в условленное место свидания, должен прийти только что освободившийся из-под ареста Хозе. Появляется разжалованный в рядовые Хозе. В благодарность за подстроенный побег Кармен поет и танцует для него, но в разгар ее танца слышится звук горна, — сигнал возвращения в казармы. Между влюбленными назревает ссора. Неожиданно на пороге таверны появляется Цунига, рассчитывающий на благосклонность Кармен. В порыве ревности, потеряв голову, Хозе бросается с оружием на старшего офицера. Воинская присяга нарушена. Хозе понимает, что теперь у него нет другого выбора: он остается с Кармен и становится контрабандистом. Действие III Глухой ночью в укромном месте встречаются контрабандисты. Среди них — Кармен и Хозе, страдающий от измены долгу и тоски по родному дому. Лишь страстная любовь к Кармен удерживает его среди бандитов. Но Кармен больше не любит Хозе. Разрыв неизбежен. Кармен гадает о своей судьбе. Карты неотвратимо предрекают смерть — ей и её любовнику. Ревность и негодование с новой силой вспыхивают в душе Хозе при столкновении с Эскамильо, пришедшим на свидание с Кармен. Неожиданно появляется Микаэла. Она сообщает Хозе о смертельной болезни его матери, и только это вынуждает его покинуть Кармен. Но их последняя встреча ещё впереди. Только смерть может разлучить их... Действие IV Площадь в Севилье полна народа. Все с нетерпением ожидают начала корриды. Подруги предупреждают Кармен о том, что в толпе скрывается Хозе, который следит за ней. Но Кармен не боится встречи с Хозе. Его мольбы вернуться тщетны: между ними всё кончено. Кармен бросает Хозе подаренное им кольцо. Ослепленный отчаянием и гневом, Хозе убивает Кармен. Эпилог Дон Хозе в камере смертников. Он готов поплатиться за совершенное им преступление «на почве страсти». Режиссер-постановщик — Георгий Исаакян Дирижер-постановщик — Александр Анисимов Художник-постановщик, художник по костюмам —Елена Соловьёва Художник по свету — Евгений Ганзбург Ассистент режиссера — Наталья Беляева

🗎 [от 400₽] — Премьера к юбилею заслуженного артиста России, лауреата Национальной театральной премии «Золотая маска» Владимира Гальченко. Постановка по блестящей комедии французского драматурга Эрика-Эмманюэля Шмитта перенесёт зрителей во Францию начала XIX века. В ней неразрывно соединились театр и жизнь, как два полюса одного целого. Спектакль открывает завесу тайн актерских судеб, дает прикоснуться зрителям к прозе и лирике актёрской жизни. Великого актера позапрошлого века Фредерика Леметра играет любимец публики – заслуженный артист России, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Владимир Гальченко.

🗎 [от 400₽] — Пётр Чайковский (1840-1893). Либретто Модеста Чайковского (1850-1916) по одноименной повести (1834) Александра Пушкина (1799-1837). Мировая премьера: 19 декабря 1890. «Пиковая дама» Петра Чайковского — визитная карточка российского оперного наследия, одна из немногих русскоязычных опер, закрепившихся в международном репертуаре. Любовь и азарт, роковая тайна и жертвующая спокойной жизнью страсть — повесть Пушкина, написанная в стиле светского анекдота, на оперной сцене перевоплотилась в трагедию из екатерининских времен, которая потрясает психологической правдивостью воспроизведения мыслей и чувств героев, их надежд, страданий и гибели, яркостью картин эпохи. Опера Чайковского стала новым словом не только в творчестве самого композитора, но и в развитии всей русской оперы. Никому из русских композиторов прежде не удавалось достигнуть такой силы драматического воздействия и глубины проникновения в самые потаенные уголки человеческой души, раскрыть сложный мир подсознательного, безотчетно движущего нашими действиями и поступками. Мистическая и мрачная история о деструктивной одержимости тремя картами получила в САТОБ почти десяток постановок: она ставилась в 1932, 1934, 1937, 1947, 1951, 1958, 1967, 1976 и 1990 годах, причем режиссером последнего спектакля был главный балетмейстер театра Игорь Чернышёв. Нынешняя постановка Михаила Панджавидзе была номинирована на Российскую национальную премию «Золотая маска» как лучшая опера своего сезона, а за премии в частных номинациях соревновались режиссер Михаил Панджавидзе, дирижер Александр Анисимов, Ирина Крикунова (исполнительница партии Лизы) и Михаил Губский (исполнитель партии Германа).

🗎 [от 400₽] — К юбилею Народной артистки РФ Жанны Романенко! Шайка мошенников, спасаясь от полиции, забирается в дом к одинокой старушке Памеле, которую все в округе считают чокнутой. Обрадовавшись гостям, Памела принимает их как родных. Ее новые знакомые рассчитывают отсидеться в укрытии лишь пару дней, но они даже не подозревают, с кем свела их судьба, как теперь изменится их жизнь, и что лачуга на окраине города станет их родным домом.

🗎 [от 2000₽] — Нейромонах Феофан отмечает 15-летие проекта туром по стране: все, чем полюбился вам Драм Древнерусский за эти годы, воплотится в единой концертной программе! Гостей ждет не только сет-лист из самых популярных треков, но и новый материал; а шоу вберет в себя весь лучший опыт, реализованный проектом за годы работы, — большая привычная всем концертная программа, для которой будут записаны и хор, и живые инструменты, в том числе электрогитара; добавится и акустическое звучание, и элементы программы «?Симбиоз»! Не обойдется и без традиционных забав: будут хороводы (а для красных девиц — персональный), будут балагурить под «Дурь», нарядными сарафанами да рубахами хвастаться, ну и конечно, каждый сможет «Притоптать». Никто не знает, как Нейромонах Феофан выглядит на самом деле: на концертах солист проекта прячет лицо под капюшоном, из-под которого торчит только густая борода. Сопровождают драмодея неизменно диджей Никодим да медведь косолапый. Уникальный проект, с самобытным и узнаваемым звучанием, сочетающим энергичный drum&bass, мелодичность русских народных мотивов и красивый глубокий вокал — это Нейромонах Феофан. Сказавший новое слово в музыке и привлекший внимание широкой аудитории, он получил отклик в сердцах и любителей электронной музыки, и закоренелых фанатов рока, и брутальных гиков, и маленьких даже детей, и продолжает делать это на протяжении всех 15 лет. Четыре совершенно разных альбома, серия из мини-альбомов, несколько EP, live-альбомов и синглов; сотни миллионов прослушиваний и просмотров на стримингах и видео-хостингах; концерты на крупнейших площадках страны и за ее пределами; оглушительный успех на фестивалях от рок- до кибер-тематики и полное единодушие со слушателями — всё это популярность древнерусского Драма. Станьте частью истории Драма Древнерусского, отметьте 15-летие проекта лихими плясками!

🗎 [от 300₽] — Александр Константинович Глазунов (1865-1936) Либретто Мариуса Петипа (1818-1910) и Ивана Всеволожского (1835-1909) по сценарию Лидии Пашковой в редакции Александра Горского Сюжет заимствован из рыцарской легенды Хореография Александра Горского Постановка и новая хореографическая редакция – Юрий Бурлака Балетмейстер-постановщик – Юрий Бурлака Дирижер-постановщик – Евгений Хохлов Художник-постановщик, художник по костюмам – Вячеслав Окунев Художник по свету – Александр Наумов Сценарий русско-французской писательницы и журналистки Лидии Александровны Пашковой основан на средневековой легенде о девушке, ожидающей из рыцарского похода своего возлюбленного. Средневековые сюжеты были очень популярны в России конца XIX века. Огромный интерес к той эпохе проявлял и композитор Александр Константинович Глазунов. Несмотря на работу над Шестой симфонией, он с большим энтузиазмом взялся за создание музыки к балету. Мировая премьера «Раймонды» в постановке выдающегося балетмейстера Мариуса Петипа состоялась 7 января 1898 года в Мариинском театре. Для композитора Александра Константиновича Глазунова она стала первом опытом обращения к жанру балета, а для Мариуса Петипа – последней большой работой. Спустя два года балетмейстер Александр Алексеевич Горский, взяв за основу хореографию Петипа, представил премьеру «Раймонды» в Большом театре, а в 1908 году он создал собственную оригинальную постановку балета. В балете противопоставлены два мира: полный достоинства и рыцарского благородства мир Раймонды и варварский мир необузданных эмоций Абдерахмана и его свиты. Вторжение этого дикого, страстного начала в тихую жизнь романтичной девушки идеализированного Средневековья становится источником драматургического конфликта.

🗎 [от 800₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Хедлайнеры: 1-4 ноября — Ева Селивестрова (МСК) 14-16 ноября — Таня Виноградова (СПБ) 21-23 ноября — Полина Гугунава (МСК, Женский стендап на ТНТ) 28-30 ноября — Оля Баженова (МСК) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничный и праздничным дням — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.