🗎 [от 400₽] — Постановка к юбилею народной артистки РФ Жанны Романенко. Шайка мошенников, спасаясь от полиции, забирается в дом к одинокой старушке Памеле, которую все в округе считают чокнутой. Обрадовавшись гостям, Памела принимает их как родных. Ее новые знакомые рассчитывают отсидеться в укрытии лишь пару дней, но они даже не подозревают, с кем свела их судьба, как теперь изменится их жизнь, и что лачуга на окраине города станет их родным домом.

🗎 [от 3000₽] — Shaman отмечает «30 лет на сцене» Shaman: «30 лет на сцене — это не повод подводить итоги. Это время оглянуться назад, на свой путь, полный трудностей и побед, врагов и друзей, поблагодарить их всех и двигаться дальше. Я уверен, что впереди много работы, интересных песен и новых музыкальных открытий». На большую сцену Ярослав Дронов начал выходить уже в четыре года. В составе вокально-эстрадного коллектива «Ассорти» юный солист ездил на гастроли и принимал участие в концертах, конкурсах городского, областного, всероссийского и международного уровня. Свои собственные песни Ярослав пишет с пятнадцати лет. За плечами популярного артиста три музыкальных образования, включая Российскую Академию музыки имени Гнесиных, многолетний опыт сценической деятельности и самостоятельное продюсирование своего творчества. Признание знаменитому певцу принесли мощный голос, яркий образ и, конечно, авторские песни, которые никого не оставляют равнодушным, — «Я русский», «Встанем», «Ты моя», «Мой бой», «Моя Россия», «Мы», «Мёд» и многие другие композиции. Все они прозвучат на концертах артиста в новом шоу «30 лет на сцене».

🗎 [от 300₽] — Иоганн Штраус (1825-1899). Русский текст Николая Эрдмана (1900-1970) и Михаила Вольпина (1902-1988) Мировая премьера: 5 апреля 1874, театр Ан дер Вин, Вена. Оперетта «короля вальсов» Иоганна Штрауса «Летучая мышь» облетела сцены всех театров мира. Прекрасная, искрящаяся весельем музыка, остроумный текст и сюжет, складывающийся из череды забавных ситуаций, содержат, на радость сторонникам верности в браке, непременную в жанре оперетты мораль. «Летучая мышь» — это вершина творчества Иоганна Штрауса. Остроумный сюжет оперетты строится по законам игры, обмана, веселого розыгрыша. Все прячутся под масками, каждый выдает себя за кого-нибудь другого: служанка за госпожу, поклонник за мужа, жена за любовницу своего мужа! Музыка этой оперетты — легкая, праздничная, пронизанная танцевальными интонациями, среди которых царствует вальс, — напоминает пенящееся шампанское. Мелодии ярко характеризуют действующих лиц, среди которых господствуют решительные, находчивые, остроумные женщины: Розалинда и Адель. «Летучая мышь» — наиболее часто исполняемая оперетта Иоганна Штрауса. Она неизменно присутствует в репертуаре всех театров оперетты и многих оперных театров. Все куйбышевские и самарские ее постановки отличались сценическим долгожительством. 16 сезонов просуществовал спектакль Бориса Рябикина 1976 года, поставленный им вместе с дирижером Львом Оссовским и художником Милием Виноградовым (это было на тот момент четвертое обращение к «Летучей мыши» в истории театра); 19 сезонов держалась в репертуаре следующая постановка Рябикина — спектакль 1991 года, созданный вместе с дирижером Владимиром Коваленко и художницей Натальей Хохловой, восстановившей декорации по эскизам Виноградова. Но и предшествовавшая рябикинским постановка Сергея Смеяна 1967 года просуществовала солидные для своей эпохи 7 сезонов, а еще более ранняя постановка Семёна Штейна 1956 года — 5 сезонов.

🗎 [от 1500₽] — Большой сольный концерт легендарной хард-энд-хэви группы «Чёрный Кофе», во главе с фронтменом и основателем — Дмитрием Варшавским! В программу войдут такие нетленные хиты, как: «Вольному — воля», «Владимирская Русь», «Звездный водоем», «Листья», «Светлый металл», «Переступи порог», «Леди Осень», «Это — рок!» и многие другие . Также поклонники группы услышат новые песни, написанные Мастером мелодичного хард-рока в последние годы на стихи Александра Шаганова, Сергея Есенина, великую классику Баха, Альбинони и бессмертные песни Владимира Высоцкого.— они прозвучат в исполнении фронтмена и основателя «Чёрного Кофе» — Дмитрия Варшавского. «Чёрный кофе» — это не ностальгия, а летопись российского рока. Их дебютный студийный альбом «Переступи порог» открыл официальную дискографию русскоязычного хэви-метал-рока и оказался самым успешным проектом «перестроечной эры». Только в первые месяцы продаж он разошёлся по стране тиражом более 1 400 000 экземпляров. Аналогичный успех сопутствовал и следующему диску коллектива — «Вольному — воля». Группа давала десятки аншлаговых выступлений ежемесячно на протяжении многих лет, но... время шло, предпочтения слушателей менялись. И только сейчас музыка hard'n'heavy обретает второе дыхание и корифеи стиля, вроде «Чёрного Кофе», обретают новую жизнь. С Дмитрием Варшавским на сцену поднимутся барабанщик Андрей Приставка и бас-гитаристка Евгения Варшавская. В таком составе группа выпустила три новых альбома за последние 10 лет. В концерте прозвучат самые легендарные хиты группы!

🗎 [от 400₽] — «Тартюф» — та самая интерпретация классики, о которой многие мечтают: с роскошными костюмами, поражающими воображение декорациями и блестящими актёрскими работами. Хитроумный интриган и фальшивый святоша Тартюф проник в семью Оргона, разбогатевшего буржуа, у которого вдруг возникла потребность «подумать о душе». Постепенно приторные речи захватывают мысли и сердце Оргона, вытесняя оттуда любовь к родным и заставляя забыть осторожность...

🗎 [от 400₽] — Спектакль, ставший культовым! Это смешная и трогательная история о мужчинах, которые не перестают быть мужчинами даже в самые непростые времена. В провинциальном городке закрылся металлургический завод, многие мужчины потеряли работу. И одному отчаявшемуся сталевару в голову приходит безумная идея: организовать стриптиз-шоу. Только выступать в нем будет не профессионал из Нью-Йорка, а обычные мужики с металлургического завода, которые, правда, танцевать-то не умеют. На протяжении всего спектакля смельчаки отчаянно пытаются научиться не совсем обычному и нелегкому искусству, преодолевая внешние и внутренние препятствия. Внимание! В спектакле содержатся сцены демонстрации и курения табачных изделий.

🗎 [от 300₽] — Краткое содержание: Действие происходит в Путивле и в половецком стане в 1185 году. Первое действие Пролог Площадь в Путивле. Князь Игорь готовится к походу против половцев. Народ и бояре величают Игоря, его сына Владимира, князей, славят дружину, надеются на успешное завершение похода. Внезапно темнеет, начинается солнечное затмение. Люди видят в нём дурное предзнаменование и уговаривают Игоря остаться, но Игорь непоколебим. Он обходит ряды дружинников и ратников. Два гудошника, Скула и Ерошка, проявляют малодушие. Они решают пойти на службу к Владимиру Ярославичу, князю Галицкому, чтобы остаться целыми и жить «сытно и пьяно». Приходят прощаться княгиня и боярыни. Ярославна умоляет Игоря остаться, но он отвечает, что долг и честь велят ему идти в поход. Он поручает заботиться о жене князю Галицкому, брату Ярославны. Тот благодарит Игоря за поддержку в трудную минуту и обещает отплатить услугой за услугу. Из собора выходит священник и благословляет Игоря и рать. Проходит время. Игоря в Путивле давно нет. Княжеский двор князя Галицкого. Народ гуляет, пьёт и веселится. Всем заправляют скоморохи Скула с Ерошкой — они не любят скуки, пьяная и сытная жизнь у князя им по нраву. Сестру свою, Ярославну, князь Галицкий хочет отправить в монастырь. Во двор вбегает толпа девушек. Выкрали их подругу, и они просят отпустить её. Князь издевается над девушками и прогоняет их. Разгульная жизнь продолжается… Терем Ярославны. Ужасные предчувствия охватили княгиню — от Игоря давно нет вестей. Жив ли любимый супруг? Няня сообщает Ярославне, что к ней пришли просительницы. Девушки рассказывают княгине о бесчинствах князя Галицкого в Путивле, о том, как Владимир выкрал их подругу, и просят Ярославну заступиться и вернуть девушку. Врывается князь Галицкий, брат Ярославны. Девушки с криком убегают. Ярославна упрекает Владимира в бесчинствах и требует немедленно освободить девушку. Галицкий нагло отвечает, что все люди в Путивле за него, и что он сам, если захочет, будет здесь править. Ярославна оскорблена, она напоминает Владимиру, что пока власть у неё, и прогоняет Галицкого. Оставшись одна, Ярославна признаётся, что борьба ей не по силам, и молит о скорейшем возвращении Игоря. Входят думные бояре. Они пришли с плохими вестями. Бояре рассказывают, что на Путивль идут половцы, русская рать разбита, а Игорь вместе с братом и сыном попали в плен. Ярославна не знает, что делать, но бояре убеждены, что Путивль выстоит, что его крепость — в вере людей в Бога, в верности князю и княгине, в любви к родине. Слышен звон набатного колокола, виднеется зарево пожара. Второе действие Половецкий стан. Вечер. Девушки-половчанки танцуют и поют песню, в которой сравнивают цветок, ждущий влаги, с девушкой, надеющейся на свидание с любимым. Кончаковна, молодая дочь хана Кончака, влюблённая в княжича Владимира, ждёт свидания. Половецкий дозор обходит стан. Кончаковна и девушки уходят. Опускается ночь. Овлур один стоит на страже. Вбегает Владимир, сын Игоря. Юноша охвачен сладостным ожиданием своей возлюбленной. В окружении подруг появляется Кончаковна. Хан Кончак согласен выдать Кончаковну за Владимира, но князь Игорь не хочет и слышать об этом, пока они в плену. Юноша слышит шаги отца, влюблённые расстаются… Входит Игорь. С князем украдкой заговаривает крещёный половчанин Овлур, которого в свое время Игорь великодушно отпустил из русского плена. Овлур предлагает князю бежать, чтобы спасти Русь. Игорю кажется бесчестным бежать тайно, он не желает нарушить данное хану Кончаку слово. Он отказывается, но слова Овлура заставляют его задуматься… Появляется хан Кончак. Он приветствует Игоря, обращается к нему с уважением и доверием, но Игорь повторяет, что в плену жить не может. Кончак предлагает Игорю свободу в обмен на обещание не поднимать на хана меча и не заступать ему дороги. Но Игорь честно говорит, что если хан отпустит его, он тут же соберёт полки и ударит вновь. Кончак сожалеет, что они с Игорем не союзники, и зовёт пленников и пленниц, чтобы те повеселили их. Путивль. Плач Ярославны. Вдали появляются два воина. Один из них в половецкой одежде, другой — в русских воинских доспехах. Они приближаются, и Ярославна узнает в русском воине любимого супруга. Князь Игорь вместе с Овлуром возвращается в Путивль. Князь бросается к Ярославне. Они не могут сдержать радости. Ярославна спрашивает Игоря, как он спасся. Игорь рассказывает, что бежал из плена и снова готов собрать полки на битву с захватчиками. Эпилог На площади появляются хмельные Ерошка и Скула. Они поют песню о неудачном походе и поражении Игоря. Вдруг они видят Игоря с Ярославной. Гудошники понимают, что им не поздоровится из-за их измены. Что же им делать? Бежать некуда, да и не хочется после вольготной и сытной жизни «кору глодать» и «воду хлебать». Скула находит решение: надо звонить в колокол, созывать народ. Со всех сторон сбегаются люди. Сначала все думают, что снова пришли половцы, потом решают, что пьяные скоморохи народ мутят, и хотят прогнать Скулу и Ерошку. Наконец тем удаётся убедить народ, что вернулся князь Игорь Северский. За хорошую весть собравшиеся старцы и бояре прощают Ерошку и Скулу. Все приветствуют и славят князя Игоря.

🗎 [от 300₽] — Пётр Чайковский (1840-1893). Либретто Владимира Бегичева (1828-1891) и Василия Гельцера (1841-1909). Хореографическая редакция Юрия Бурлаки на основе хореографии Александра Горского в версии спектакля Большого театра 1901-1922 годов. Pas d’action Одиллии, Зигфрида и Ротбарта в 3 картине II действия в хореографии Мариуса Петипа (1813-1910). Мировая премьера: 20 февраля (4 марта) 1877, Большой театр Премьера новой хореографической редакции в Самаре: 15 сентября 2018 Хореограф-постановщик — Юрий Бурлака Дирижер-постановщик — Евгений Хохлов Художник-постановщик — Вячеслав Окунев Художник по свету — Ирина Вторникова «Лебединое озеро» — один из самых часто исполняемых балетов, настоящий символ балетного искусства. К нему приложило руку множество авторов, а количество его версий трудно подсчитать. В 1875 году 35-летний Пётр Ильич Чайковский получил заказ на музыку к балету. К тому времени он уже был автором трёх симфоний, нескольких опер, симфонических фантазий, и отличительной чертой многих его произведений была танцевальность — балетом он увлекался уже давно. Первая хореографическая версия «Лебединого озера», поставленная в 1877 году в московском Большом театре Вацлавом Рейзингером, оказалась неудачной. Писали, что балетмейстер продемонстрировал «замечательное уменье вместо танцев устраивать какие-то гимнастические упражнения». Спектакль быстро исчез со сцены. В 1895 году в Санкт-Петербурге была поставлена более успешная версия Мариуса Петипа и Льва Иванова. В ней танцевал Александр Горский, который и взялся 1901 году поставить «Лебединое озеро» в Москве. Горский лишил первое действие атмосферы придворной чинности, а во втором изменил знаменитые «лебединые сцены»: нарушил симметрию петербургской версии, увеличил количество исполнителей. Именно Горский создал всем известный танец маленьких лебедей. Горский продолжал менять и совершенствовать «Лебединое озеро» еще двадцать лет. Самую радикальную версию он создал в соавторстве с легендарным режиссером Владимиром Немировичем-Данченко в 1920 году. Партию Одетты-Одиллии они разделили на две и отдали разным танцовщицам; придумали партию Шута, которая с тех пор не покидает постановок «Лебединого озера». Финал балета впервые стал счастливым — до этого Зигфрид и Одетта погибали. В 1922 году Большой театр отказался от самых кардинальных изменений и вернулся к более традиционному варианту. «Лебединое озеро» в постановке Горского не дошло до нас целиком, но до сих пор в большинстве редакций спектакля сохранились те или иные сценические воспоминания о работе балетмейстера. Нынешняя постановка — дань уважения этому великому мастеру. Источник: opera-samara.ru

🗎 [от 3500₽] — Александр Розенбаум — один из ярчайших представителей жанра «авторской песни», пользующийся огромной популярностью, как в России, так и за ее пределами. Российскому зрителю знаком Розенбаум-музыкант, а российский читатель с удовольствием открыл для себя Розенбаума-поэта. Основные темы его произведений — любовь к Родине, Великая Отечественная война и судьбы соотечественников разных поколений, которые небезразличны Автору. В своих стихах Александр поднимает вечные вопросы о добре и зле, о мире и войне, о любви к женщине и стране, в которой живет. Музыка вошла в жизнь Саши, когда ему было пять лет. Он обучался игре на скрипке и фортепиано, окончил музыкальную школу. После средней школы Александр поступает в медицинский институт и, как и его родители, получает профессию врача-терапевта. Будущий певец несколько лет работает врачом службы «Скорой помощи». Но судьба уготовила ему совсем другое предназначение: в это же время Александр продолжает свое музыкальное образование в вечернем джазовом училище и в 1980 году уходит на профессиональную сцену в рок-группу «Пульс». В 1983 году в Ленинграде с оглушительным успехом проходит его первый сольный концерт. А. Розенбаум окончательно утверждается в образе артиста и музыканта. Творческая жизнь Александра Розенбаума идет в очень быстром и насыщенном темпе: плотный гастрольный график сменяется встречами с журналистами и поклонниками, съемками в телепередачах, участием в концертах и общественно-политической деятельностью. С начала своей творческой деятельности музыкант дал около 4000 концертов в России и далеко за ее пределами. Посетив концерт Александра Розенбаума, Вы сможете получить настоящее удовольствие от теплой, дружеской атмосферы в зале, познать сущность, глубину и загадочность человеческой души…

🗎 [от 2000₽] — Группа Trubetskoy — минский коллектив, в составе которого - половина участников легендарного «золотого» состава известнейшей команды «Ляпис Трубецкой», чьи песни за последние 30 лет обрели поистине народный статус. В нынешний состав группы Trubetskoy входят вокалист Павел Булатников — второй голос «ляписов» в период с 1997 по 2014 (именно он солировал на таких классических композициях как «Яблони», «Березки», «Котик», «Вернись», «Черно-белый день» и т.д. и участвовал в записи практически всех альбомов); бас-гитарист и со-основатель «ляписов» Дмитрий Свиридович, стоявший у самых истоков коллектива и принимавший участие в записи большинства каноничных пластинок группы (включая «Ты Кинула», «Красота», «Юность», «Капитал» и т.д.); тромбонист Иван Галушко, являвшийся бессменным участником классической духовой секции ЛТ на протяжении 15 лет (участвовал в записи всех альбомов, начиная с «Тяжкого»), а также более молодые, но не менее талантливые музыканты — трубач Пётр Марцинкевич, еще в нулевые прославившийся в составе «Леприконсов»; еще один ветеран «Леприконсов» — барабанщик-виртуоз Сергей Подливахин, которому подвластны все жанры и стили; гитарист Виталий Вечерский — продюсер, аранжировщик и композитор, ученик бессменного гитариста и со-основателя «ляписов» Руслана Владыко (1974-2020), один-в-один снявший партии своего именитого учителя. Визуальное полотно на всех концертах создает также ветеран «ляписов» — Александр Галушко, снимавший группе клипы и отвечавший за видеоинсталляции на концертах. Коллектив исполняет как композиции из золотого наследия «Ляписов» разных лет, так и собственные песни, наиболее полюбившиеся поклонникам Trubetskoy за 11 лет существования группы. Концертная программа группы Trubetskoy охватывает практически все эры «Ляписов», а также оба альбома, выпущенных «трубецкими» и собственные неальбомные композиции, быстрые песни чередуются с медленными, а под финал выступлений нон-стопом льются хиты, которым подпевают даже охранники в зале. И если у вас есть желание услышать песни «Ау», «В платье белом», «Ты кинула», «Котик» в исполнении людей, приложивших руку к созданию упомянутых композиций — не упустите возможность увидеть и услышать эти песни живьем!

🗎 [от 2700₽] — Народная любовь и признание измеряются стадионами. Сергей Жуков и группа «Руки вверх!» представляют стадионный тур «30 нам уже!» Мы с вами. Мы любим вас. И мы сыграем на самых больших концертных площадках страны, чтобы все могли стать частью праздника «Руки вверх!». 06.06 встречай нас, Самара! Большое шоу на «Солидарность Самара Арена»! Наши песни объединяют поколения. Нам подпевают и с нами танцуют все города — от Владивостока до Москвы. Станьте частью грандиозного праздника группы «Руки вверх!» Спешите занять лучшие места и увидеть юбилейное шоу «30 нам уже!» 06.06 «Солидарность Самара Арена». Сергей Жуков и группа «Руки вверх!».